3月18日，常州市青少年活动中心内热潮涌动，翠竹中学七年级学生延续首日的实践热情，在17个劳动项目中深耕细作，以巧手匠心完成一件件创意作品，在协作与创新中为两日劳动实践画上圆满句点。从传统技艺的传承到现代科技的探索，从生活美学的浸润到团队智慧的迸发，学生们在实践中感悟劳动真谛，收获成长印记。  

精工细作，匠心跃然指尖

陶艺教室内，旋转的拉坯机上，学生们屏息凝神，将湿润的陶土塑成匀称的杯盏，或是雕花的小椅；篆刻台前，方印在刻刀游走下渐显锋芒，金石之声与专注目光交织成传统技艺的传承画卷。十字绣组的同学以针为笔、线为墨，在绣绷上跃动着青春创意。  

劳动教育不仅锤炼技艺，更在精益求精中涵养耐心与恒心。  

 智创未来，科技赋能成长

机器人赛场上，经过两日调试，迎来终极挑战。赛道中终极任务的完成，引得围观师生连连喝彩。建筑模型区，一个个"生态社区"拔地而起，科技与环保理念碰撞出思维火花。  

现代生物实验室内，科学知识通过实验在脑海中根深蒂固；OM（头脑奥林匹克）项目区，团队在限定时间内借助纸板等工具演绎一个个生动的故事，创意思维在极限挑战中迸发。  

 生活即教育，劳动育新能

烘焙坊内香气四溢，金黄酥脆的糕点、香气四溢的牛肉面陆续出炉，学生们化身"主厨"，将精确称量与温度把控的严谨态度融入美食创作。刻纸区，一个个小哪吒神气活现跃然纸上；电工组同学将焊接的电路板接入灯带，理论与实践在此完美交融。  

活动中心长廊化身为成果展厅，金工锻造、插花作品等琳琅满目，每一件作品都镌刻着学生从生涩到娴熟的成长轨迹。

随着夕阳西下，学生们怀抱作品踏上归程，但劳动赋予他们的热忱与智慧，必将如春种破土，在未来的学习生活中持续生长。

学生感想：

经过两天的烘培学习归来，看着手里满满一袋的收获，思绪如潮水般由来，我不禁回味起这充满奶香味的回忆。课堂上，老师的耐心教导，同伴们的默契配合，自我的努力坚持，让我们的制作过程十分迅速，可事情怎么都会一帆风顺呢？我蹲在烤箱面前，手里不断旋转按钮：“这到底是怎么弄的啊？”老师虽示范过，这一拧，那一按，手一滑就好了。手不断转着，尝试复刻老师的步骤，却发现怎么都调不好。心跳打鼓一般，我也越来越烦躁焦急，害怕同伴的努力直接毁在我手里“怎么办？怎么办呀？”努力的研究着，不断的重复尝试，将所有按钮都重新拧了一遍。此时一位我不认识的同学来到我的眼前：“你们是有问题吗？”点了点头她直接上手一边操作一边耐心的教我，她的眼神一眨不眨专注的盯着烤箱，面容平静，耐心的调试着，手轻轻一转似乎有魔力一般的调好了感激代替了喜悦。我们将烤盘放进烤箱，里面的桃酥随着好心情一起蔓延膨胀。一口进入嘴里，甜美的味道和喜悦的情绪蔓延全身，全身暖洋洋的。

——七（3）邓斯琪

两天的插花劳技课程，我收获的不仅是插花技巧，更是一次对生活与美的深度探索。

初次接触插花，原以为只是简单摆弄花枝，真正学习后才发现其中蕴含大学问。从认识花材的种类，到依据不同花材的形态、色彩进行搭配，每一步都充满挑战。这个过程中，我学会了使用各种工具，锻炼了动手能力。一开始，我做的花枝参差不齐，花束也毫无美感，经过反复练习，渐渐掌握了技巧，能够创作出具有观赏性的作品，这让我充满成就感。

插花劳技课程还让我学会了专注与耐心。插花时，需要静下心来，精心处理每一枝花、每一片叶，稍有疏忽就会影响整体效果。在学习插花的过程中，我对美有了更敏锐的感知，学会了从细微之处发现美、创造美。

少年宫的插花劳技课程，是一场与美邂逅的旅程。它让我在劳技实践中成长，在艺术氛围中感悟生活的美好。

——七（9）熊欣悦

手工的快乐，是通过劳动实践感受自我改造世界的本质力量。看到微小但清晰的自我。在劳动活动课上，我感受深刻，课程上，我学习了裁纸，裁纸，刻橡皮，做布织布。当然 在学习中我也遇到了困难，裁纸的时候多刻了一部分 急的焦头烂额，到最后快收的时候才鼓起勇气让别人帮忙最终解决了问题。通过这件事我明白了有需要要大胆说要善于交际。通过这学习我也明白了干任何事情都要仔细细心。这些瞬间让我们懂得：真正的奢侈不是消耗时间，而是把生命编织进物的呼吸里。当3D打印技术能复制任何手工艺品时，人们依然愿意守在窑前等待开窑的瞬间，因为那跃动的窑火里，燃烧着人类对真实触感的永恒乡愁。在这个数字化的时代，或许正是对抗虚无的最后诗意。

——七（2）周昱涵

在少年宫的手工陶艺课上，没有拉坯机的嗡鸣与窑炉的高温，只有一捧陶泥、一双手和一盆清水。指尖陷入泥团的瞬间，仿佛触摸到千年前匠人的温度。老师递来木制刻刀，说：“泥土会记得你掌心的力道。”

不用机器，捏塑全凭手感。泥片在掌心卷曲成杯壁时，稍不留神便塌陷开裂，只得蘸水一点点修补，指腹磨得发烫。刻花纹时，竹签划过泥胎的沙沙声格外清晰，连呼吸都放轻了。泥坯在阴凉处自然风干。

未施釉的素胚静静立在窗边，晨光透过蜂窝状气孔投下斑驳影子。原来不用火烧，陶器也能在时光里凝固成诗。当雨水敲打自制陶笛的孔洞，发出闷闷的回响时，忽然懂得：有些创造不必追求永恒，与泥土对话的过程，已是最动人的完成式。

——七（1）符一晗

这两天的机器人课老师教我们拼模型和编程。模型拼装不仅是零件的组合，更是耐心、观察力和创造力的锻炼。每一次拼装都像在解构与重构世界，当零散的部件成为的作品时，那种满足感无可替代。或许正如授课老师所说：“我们不是在组装塑料，而是在赋予它们生命。”

——七（5）洪维宁

“不积跬步，无以至千里；不积小流，无以成江海。”这句箴言在金工学习中得到了具象化的诠释。当我握着锉刀在铁块上反复雕琢时，金属表面泛起的细密纹路，恰似时光在器物上镌刻的年轮。这看似机械的往复运动，实则是人与工具的深度对话；手锯切割时产生的震颤，其实在叩问着意志的坚韧度；砂纸打磨时的细微偏差，恰似命运在考验精准的判断力。每一次校准量具，都是对“失之毫厘，谬以千里”的具象化认知。每一道锉痕的叠加，都是对"慢即是快"哲学的生动演绎。当最终合格品在虎钳上成型时，我触摸到的不仅是金属的冷冽，更是工匠用时光淬炼的温度。这种将生命注入器物的修行，让我明白：真正的工匠精神，既是对精度细节的极致追求，更是对平凡工序的虔诚坚守。这场金属与意志的对话，终将内化为我生命中不可或缺的精神刻度。

——七（8）胡金蝶

站在少年宫的实验台前，我第一次用镊子轻轻拨开沸水中的叶片。氢氧化钠溶液腐蚀后的叶字褪去绿衣，露出琥珀色的叶脉网络，像精密编织的蕾丝在玻璃皿中舒展。

指尖触到叶肉溶解的奇妙触感时，显微镜下的维管束此刻化为掌心的脉络，那些书本里的韧皮部、木质部不再是抽象名词，而是承载着生命律动的真实存在。当牙刷轻轻刷去残余叶肉，叶脉在阳光下透出蝉翼般的质感，我忽然明白达芬奇为何痴迷于解剖叶片——每道纹路都是自然书写的方程式。

这片承载过光合作用的叶脉，如今凝固成时光标本。它让我触摸到生命科学的具象之美，那些曾被风霜雨露雕刻的脉络，此刻正在我的书页间诉说永恒的生存智慧。

——七（6）屠雪婷

踏入陶艺教室，泥土的质朴气息瞬间将我吸引。起初，拉坯时陶泥总是“叛逆”，不是歪扭就是坍塌，满心期待换来一次次失落。但在老师指导下，我学会掌控力度，感受陶泥在指尖的变化。

这次少年宫活动，是我全新的一次体验，在制作陶艺的过程中，让我不仅感受到中国传统文化的智慧结晶，还感受到了中国典雅高贵的审美标准。更让我懂得，在忙碌学习中要学会寻求宁静，专注坚持，就能把想象变成现实。

——七（7）曾翊涵

劳动实践课程——篆刻体验是一场指尖与石头的深度对话。从执刀姿势到印稿设计，每个细节都需精雕细琢：握刻刀如执笔，45度倾斜推刃时能听见石屑簌簌剥落；用砂纸打磨印面时，指尖能感知粗粝到温润的渐变；最难忘反拓上石后，刀刃沿着朱色笔迹游走，冲刀法的果决与切刀法的顿挫交替运用，稍有不慎便需重新修整线条。当朱白相间的印章终于拓在宣纸上，斑驳的刻痕里凝结着三小时的全神贯注。这种用实体介质承载文化符号的创作过程，让我触摸到了超越屏幕像素的真实艺术生命力。

——七（4）曾子宸